Creative Days Vienna 2026: Workshops & Tours

Marlène Delrive ist eine Spieledesignerin und Künstlerin, die eine Leidenschaft für Spiele hat, die etwas in einem auslösen. Sie hat Erfahrung mit einem breiten Spektrum an Emotionen – von preisgekrönten Comedy-Games wie WHAT THE GOLF? und WHAT THE CAR? bis hin zu emotionalen Spielen. Sie ist Mitgründerin von Autoscopia Interactive, einem kleinen Studio, das über drei Länder verteilt ist, und As Long As You're Here ist ihr Debüttitel. Außerdem ist sie eine begeisterte Hobbysammlerin, was sich in ihrer Arbeit widerspiegelt, während sie versucht, alles rund um die Spieleentwicklung zu lernen – und dabei nicht unter der Last der vielen Rollen, die sie gleichzeitig trägt, umzukippen.

Clara Grillmaier ist Mitgründerin von NeverAtHome und Teil der Agentur Brand Unit. Für NeverAtHome entwickelt sie Formate an der Schnittstelle von Kunst, Raum und Öffentlichkeit. Zudem verantwortet sie die Projektkoordination und die strategische Ausrichtung der Initiative. Im Rahmen dieser Tätigkeit konnte sie sich eine spezifische Expertise in der Nutzung von Leerstand sowie in der Konzeption ortsspezifischer Ausstellungsformate aneignen. Sie realisierte Ausstellungen und Projekte unter anderem im Kontext der Wiener Festwochen, der Klima Biennale Wien und der Foto Wien. In ihrer Rolle als Beraterin und Projektmanagerin bei Brand Unit bringt sie dieses Wissen aus der Kulturlandschaft gezielt in unterschiedliche Projekte ein.

Vera Grillmaier ist Kulturmanagerin, Kuratorin und Keramikdesignerin und arbeitet an der Schnittstelle von künstlerischer Produktion und institutioneller Praxis. Seit 2025 ist sie Managing Director der Kulturinitiative NeverAtHome, die seit 2021 ortsspezifische Programme in architektonisch bedeutenden Leerständen realisiert und sich mit Fragen temporärer Nutzung, kultureller Infrastruktur und urbaner Transformation auseinandersetzt. Zudem spezialisiert sie sich auf die Entwicklung von Dialogformaten, die interdisziplinäre Arbeit zwischen Kunst, Technologie und Wissenschaft in den Fokus rücken. Parallel dazu arbeitet sie als Keramikdesignerin und absolvierte 2025 die Meisterprüfung.

In der Wirtschaftsagentur Wien ist sie als Expertin in der Abteilung Digitalwirtschaft tätig, wo sie Angebote, Programme und Vernetzungsformate für die Wiener- KI- und Datenwirtschaft entwickelt. Ihr Fokus liegt dabei wertebasierter Unterstützung der Wiener Digitalwirtschaft im Sinne eines digitalen Humanismus sowie der Auseinandersetzung mit der Schnittstelle von IKT und Nachhaltigkeit. Zuvor war sie Head of European Projects des Ars Electronica Festival Linz und verantwortete als ausführende Produzentin die Neugestaltung des Ars Electronica Centers im Jahr 2019. Ihre Forschungsinteressen umkreisen die menschenzentrierte, werteorientierter Entwicklung digitaler Technologien sowie deren soziopolitischen und gesellschaftlichen Implikationen.

Klimentinas zentraler Fokus liegt auf Interaktion. Als Künstlerin der Neuen Medien, Kuratorin und Pädagogin reicht ihre Arbeit von forschungsbasierten Spielromanen über audiovisuelle Kompositionen bis hin zu Workshops. Ihre Praxis untersucht die widersprüchlichen Beziehungen zwischen Menschen und Technologien. In ihren Erzählungen betrachtet sie alternative Zugänge zu immersiven Erfahrungen und hinterfragt Bekanntes. Ihr Hintergrund in Medienkunst und Pädagogik inspiriert sie, digitale Konzepte spielerisch zu vermitteln. Ihre Arbeit eröffnet Gespräche. Sie war Teil des Kernteams bedeutender europäischer Medienkunstfestivals wie CIVA Festival Wien 2022–2023, Digitale Welten 2022 Frankfurt und Ars Electronica Linz 2017–2019.

Jogi Neufeld ist Gründer von Subotron, der Plattform für Gameskultur in Wien. Er unterrichtet an Universitäten, Fachhochschulen und anderen Bildungseinrichtungen, ist Kurator im Technischen Museum Wien und Game Director eines Indie Dev Studios.

Paloma ist eine leidenschaftliche Entdeckerin, die soziale, berufliche und forschende Wege verbindet und Menschen, Ideen und Leidenschaften zusammenführt. Sie ist Autorin von „Diversifying Open Source“ bei Apress, entstanden aus Jahren gemeinschaftlicher Kulturarbeit mit vielen Mitwirkenden für gerechtere und regenerative Formen des Zusammenarbeitens. Sie konzentriert sich auf Technologien, die Autonomie, Gerechtigkeit und Fürsorge für Menschen und die mehr‑als‑menschliche Welt fördern und erkennt, dass digitale Zukünfte eng mit ökologischem Wohlbefinden verknüpft sind. Bei der Sovereign Tech Agency arbeitet sie daran, offene digitale Infrastruktur zu definieren und die Gemeingüter zu stärken, auf die wir alle angewiesen sind.

Brooklyn J. Pakathi ist transmedial tätig, arbeitet kuratorisch und ist Mitbegründer*in von AREA [404]. Dort liegt Pakathis Schwerpunkt auf der kritischen Analyse digitaler Infrastrukturen und der politischen Bedingungen kollektiver digitaler Existenz. Außerhalb der Initiative verfolgt Pakathi eine unabhängige Studio­praxis, die die Ontologie von Emotion über Affekttheorie und Phänomenologie untersucht, sowie eine kuratorische Praxis mit dekolonialen Strategien, die kulturelle Gerechtigkeit in institutionelle Räume einbettet.

Dr. Ramón Reichert ist Senior Research Fellow am Centre for AI, Society, and Critique (CASC) in Berlin und leitender wissenschaftlicher Mitarbeiter am Institut für Kulturwissenschaften der Universität für angewandte Kunst Wien. Seine Forschung bewegt sich an der Schnittstelle von digitaler Kultur, Medientheorie und kritischen Datenstudien, mit besonderem Schwerpunkt auf künstlicher Intelligenz, algorithmischer Governance, Plattformökonomien und den kulturellen Implikationen der Datenifizierung. Reichert engagiert sich aktiv in interdisziplinären Forschungsnetzwerken und nimmt regelmäßig an internationalen Konferenzen teil, um kritische Ansätze zu KI und digitaler Transformation in der zeitgenössischen Kultur voranzutreiben.

Georg Russegger ist ausgebildeter Medienkünstler und promovierte in Kommunikationstheorie. Er war jahrelang als Forscher, Künstler und Kurator in Japan tätig. Als wissenschaftlicher Leiter entwickelte er das Joint-Master-Programm „Ludic Interfaces“ für die Kunstuniversität Linz. Er leitete das Wissenstransferzentrum der Akademie der bildenden Künste Wien und war bei den österreichischen Wissenstransferzentren für die SSHA- und STEAM-Agenden verantwortlich. Seit 2024 ist er Leiter des LBG Open Innovation in Science Center.

Dr. Jutta Scheibelberger ist als Projektmanagerin und Expertin u.a. für Multimedia, Kunstmarkt und internationale Netzwerkprojekte in der Wirtschaftsagentur Wien tätig. Seit 2009 leitet sie Content Vienna, den Wettbewerb für digitale Gestaltung.